□張好

在2007年6月9日舉行的山東省首批非物質文化遺產代表性傳承人命名儀式上,濟南回民中學教師高培芬以諸城派古琴代表性傳承人的身份入選,并成為諸城派古琴的第五代傳人。

高培芬說,諸城派古琴講究“流傳有序”,所謂傳人,貴在“傳”字。上世紀70年代,20歲的高培芬正式拜諸城派古琴第四代傳人張育瑾、王鳳襄為師,開始古琴學習。

古琴是一門難教難學的藝術,而高培芬仿佛有著天生的靈氣,再加上她肯吃苦、勤練習,別人在一個月內只能練習幾句琴曲,而她卻能練會幾首。半年之后,張育瑾先生將高培芬叫到跟前,讓她行磕頭拜師禮。

1978年,高培芬考入山東師范大學藝術系,張育瑾更是對她寄予厚望。張育瑾先生臨終前,把高培芬叫到床前,顫巍巍地將他收藏的一張珍貴的“歸鳳”古琴以及大量的琴譜、日記都悉數贈送給了她,先生說:“就靠你了。”這讓高培芬將教授古琴當成了自己終生的事業。接著,她又跟著張育瑾夫人王鳳襄學習了13年,并精心搜集、整理了諸城琴派的所有琴譜:《桐蔭山館琴譜》、《琴譜正律》、《玉鶴軒琴譜》、《梅庵琴譜》、《梅云館琴譜》。

高培芬說,每一把古琴都有自己的名字,同時,古琴各部命名與人相仿,如琴首、琴額、琴項、琴肩、琴身、琴腰等。琴面上的各部位命名與大自然相關,如岳山、承露、龍池、鳳沼、天地柱、雁足等。七弦經岳山、龍齦以及琴底一對雁足是象征北斗七星。龍池、鳳沼象征上山下澤,天圓地方。十三徽象征一年十二個月加一個閏月。它把奧妙無限的自然與現實的人聯為一體,似乎囊括了整個天與地,一個小宇宙。古琴作為一件用于演奏的樂器本身就是一件無上的藝術品。

古琴最初是巫術法器,演奏傳承靠口傳心授,后來出現一種用文字記述古琴彈奏指法、弦序和音位的記譜法——文字譜。因文字譜過于繁復,使用不便,后發展成為減字譜,一直沿用至今。

基于古琴記譜法的特殊性,“打譜”成為古琴演奏者的一項獨特工作。打譜時,演奏者以古琴曲為據,分析,考證、揣摩琴曲意境,經千百遍的彈奏試驗,才能逐步確定腔韻和句段結構,才有可能將一首久已失響的古曲展示出來。由于打譜者人生感悟、藝術修養不同,使古琴藝術變成了一種開放的系統,使琴樂成為一種活的藝術,這是世界上任何一種記譜法都無法比擬的。

高培芬介紹說:“由于古琴琴譜只有音高沒有節奏,要想彈奏這些曲譜,只能靠琴人‘打譜’,這需要琴人根據樂曲的意境和多年彈奏的心得經驗進行二次創作,古人有‘大曲打三年,小曲打一年’之說。中國現存的琴譜有3000多首,但是能彈奏的只有100首左右。”

任何一首琴曲,最終都要通過演奏者來實現,聽者才能真正體會到“星從徽里發,風來弦上吟”的意境。高培芬說:“由于古琴的形制、音色、樂曲題材、內涵、結構等因素,其音樂風格是傾向含蓄的、陰柔的、抒情的、典雅的美。所以,古琴更適于在夜間演奏。”古簫悠悠,古琴瑟瑟,是穿越千年的聲音,蒼茫而淳樸,直沁入心靈的最深處。

來源：大眾日報 編輯：馬原