中國日報網消息：英文《中國日報》11月18日報道：作為世界級的音樂家，馬友友雖然名聲遠播，但卻出人意料的謙遜，這使他的想象力與創造力源源不竭。

日前，馬友友在北京舉行的中美藝術文化論壇上發表演說，其中有兩個頗為醒目的關鍵詞：想象力和創造力。隨后在國家大劇院的貴賓室里，馬友友就這一主題接受《中國日報》專訪，興致甚濃，甚至揮手勸退了前來提醒專訪時間超時的助手。

馬友友的職業生涯，生動詮釋了他追尋西方經典隱約范疇外藝術形式的過程，以及他對想象力之源的孜孜以求。

談及想象力、創造力與傳統之間的關系時，他把他的“絲綢之路計劃”比作去不同文化背景的朋友家做客的一連串經歷。他的“絲綢之路計劃”始于1998年，目的是“促進對傳統絲綢之路從地中海到太平洋沿途文化、藝術等非物質遺產的研究”。

馬友友說：“這些藝術精神中有一條，就是：人但凡要從事一種藝術形式，必須從本我的內心出發。”

“比如說，你請我去你家做客，或者讓我接觸認識一種有著上千年歷史的傳統，當你向我展示你的生活方式、你所關心的地方，我會說：‘哦，讓我也試試看。’傳統的絲綢之路沿途有太多的傳統習俗了。”

“當我們反復一遍又一遍這樣去做，突然我們就會感覺到，自己已經有了無數個家。這是一個學習、成長的過程，我們在其間學會了欣賞彼此的家，以及其背后傳統習俗。”

“我們對不同的傳統習俗有了尊重，我們的感性就會愈發靈敏，我們無論是作為集體還是個體都會更容易變化、變通，我們作為人而言感覺人性更加的完整。”

那么，對于科技對于生活的無孔不入，包括對藝術和文化的“入侵”，馬友友是怎么看待的呢？

“文化是跑不贏科技發展的日新月異的，但是在文化自身的范疇里，新與舊的矛盾總是存在的。”

“這種矛盾可以是良性的，或者有創造力的。新與舊兩者本身雖然不見得能容得下對方，但是人可以坐到兩者兼得，并且不排斥兩方。這正是文化的奇妙之處所在。”

“對于我而言，如果沒有成功的創新，沒有哪種傳統的東西能夠存活至今。每一種傳統都有了創新，因此一個國家不僅應該向其他國家學習，還應該向自己內部的深處發掘，探尋每一項傳統，走的越深，越能發現一個無窮大的小世界。”

“人對于失去身份認同的恐懼是抹殺不掉的，但我們必須與這種恐懼作斗爭。一種文化只要還在演化進步，在這個世界里就仍然是獨一無二的。”

在這種意義上說，馬友友的“絲綢之路計劃”是對現實世界需求的響應，跨越了不同的文化、國度，激發了想象力和創造力。

馬友友的絲路團隊中有很多中國音樂家，馬對他們贊不絕口：“棒極了！”

他將輪回樂隊前主唱吳彤稱作“樂器之王”；他還提到了中國古琴演奏家陳雷激和著名作曲家趙季平。

他說：“能在這里（北京）見到這么多新老朋友真是太美妙了。”

上周五晚，馬友友與一票陣容豪華的藝術家在國家大劇院舉辦了一場論壇閉幕音樂會，題為音樂對話，同臺的還有美國著名影星梅麗爾?斯特里普、陳雷激、吳彤以及中央音樂學院的年輕學生等。

那確實是一場盛大聚會，是一場來自太平洋兩岸的朋友聚會。（中國日報記者   倉立德   編輯   裴培）