【初戀】

　　“初戀”的形容詞永遠是美好，因為無論那一段故事的結果如何，記憶中的那段旋律始終是美好的。正像歌中的情境：夏天的綠葉在燃燒，你我在樹下牽手走走，一大片黃色的油麻籽菜園……單純而美好，是一生中最難得的一段旋律。歌曲的旋律、歌詞是如此簡單，只是靜靜地描述，正如同初戀本身，少年時最簡單的動心也許最令人難以忘懷。

　　阿牛一直很想拍電影，其中一個主題就是初戀的故事，所以之前為了拍電影聽了許多人的初戀故事。這首歌的場景寫的就是發生在內地，因為在廣西演出時常看到一大片的油麻菜籽，就覺得電影應該在這個場景拍。

　　這首歌還有一個美麗的誤會，歌詞里的木棉糖其實是木糖醇的口誤，發現以后阿牛一直想拜托公司幫他找個廠商愿意開發一種新的糖果叫做木棉糖，以彌補這個令他發窘的筆誤。

　　【北京的月亮】——桃花朵朵開之二

　　如果說「桃花朵朵開」是屬于一心愛人回家的情歌，那么「北京的月亮」就是寫給每個出外求學拼搏想家游子的歌。

　　『有時候深夜里，車上所有的人都睡了。剩自己一個人，靜靜坐著，望著窗外。疲憊，孤單，茫然，不知道終點在哪里。心里對牽掛著的人的思念，成了唯一的溫暖，護著心房，像月亮一樣。』

　　這張專輯開始第一首寫的歌就是北京的月亮，那時候一個月平均跑12-14個城市，都沒停過，寫的那天生病了，當天早上四點半從香港到深圳再到北京，最后到石家莊，錄完影再搭四個半小時回北京，第二天要趕到東北。從石家莊回北京的路上，因為廁所壞了，鎖著。只好在外面的老墻解決，抬頭一看，圓圓的月亮就掛在天邊讓他想起了李白的詩，隨口就哼出“北京的月亮圓又圓，……”，那時就有了副歌的旋律跟歌詞。

　　其實阿牛很早就想寫北京的月亮這個題目，因為第一次到北京就覺得北京的月亮很圓很漂亮，『正值冬天。那時還有很多老房子，老胡同，又圓又大又黃的月亮掛在天邊』，感觸很多。阿牛自己覺得這首歌跟很多人的情感很接近，時常趕路的時候就會看到窗外的月亮，覺得自己就像個卡車司機，到處跑來跑去，歌曲講的是一種孤單的心情，在追求跟完成自己夢想的路上，其實大多數時候只能是自己一個人。

　　在這片這么大的土地上，應該很多人是離鄉背景出外奮斗，深夜的高速公路上總是很多卡車不停奔波，在過年過節的火車及長途巴士上，在擁擠的車廂中，人跟歌的心情是很貼近的，不管這時候抬頭看見的是哪里的月亮。

　　“這是一首由北寫到南的歌，是對于遼闊大陸的感覺。到新疆去時，天地如此寬闊，蒼茫。山是嚴峻的。到廣西時，山水是如此溫柔，山巒圓圓渾渾的，像水墨畫一般�！�

　　所以這首歌不只是講北京，其實是講阿牛自己對內地的情感，這一年來在宣傳和演出的同時也看了很多中國的山水跟民情，例如到了新疆看到天大地大，覺得自己很渺小，生命很微��；到泉州的廟看到老樹有幾百年的歷史，想到中國無論從地理歷史都很博大，就更深深覺得自己的渺小，心里會有一種蒼茫的感覺。

　　同時《北京的月亮》也是做為阿牛的音樂創作到了另一個階段，應該讓更多人了解另一面的阿牛的歌曲，「浪花一朵朵」跟《對面女孩看過來》只是阿牛的某一部分，阿牛還有另外一面，可能很難表達給歌迷知道，阿牛自己在作品上的成長也很難一下表達完全，可能大家都只認為阿牛很可愛，所以這首歌跟這整張專輯不僅是阿牛自己在音樂上的轉戾點，也是創作上跟生命里的另一個開始。

　　這首歌的編曲，有北邊的鼓跟敲擊樂，也有笛跟蕭，還有南方的葫蘆絲。《北京的月亮》是阿牛對整個中國大陸的一個印象跟感覺。既有吉他很民謠的部份，也有爵士鼓很現代的部份，在唱法上阿牛原本就很喜歡中國傳統里五音的唱法，民族的養分對他影響很大，同時文字的韻味與意境是很美的。

　　【冰酒】

　　這是一首傷感而美麗的歌，有一些復雜，像冰酒的滋味，喝的時候會感到濃烈的甜，也嘗到時間沉淀后的酸，還有醇香……唱給那些憂傷的人聽，也許在傷感和悲傷之后會感悟到新的意義，生活和時間的歷練也許會含蘊著喜悅與感激。

　　阿牛一直很喜歡喝甜的飲料。有一次在偶然的機會下喝到冰酒，就覺得怎么會有這么好喝的東西，味道有非常的多層次感。

　　第一瓶冰酒是在加拿大溫哥華買回來的，而且是放了五年以后才喝，所以喝的是在熱帶放了五年后的冰酒，那時候的感覺是，既有北方的氣味又有南方的味道。

　　如果用酒來形容一個人對生命的體會，會喜歡喝某種東西是因為那個東西跟生命中某種部分很像，隨著歲月增長，慢慢開始體會到生活的復雜，也經過一些時間的歷練，阿牛認為生命整體感覺還是甜的。有些男人就像酒，越釀越香，有些像啤酒喝過就算了，現在自己在情感上比較了解人情世故，也比較懂得去呵護體會對方的需要，懂得把比較多的心酸苦澀放在心里，自己不再是一個一直要“拿”的人，而是一個可以給予的人，可以給予是幸福的。

　　【我愛R&B】

　　發了第一張專輯之后，有個問題不時會讓阿牛覺得很痛苦，因為每次發專輯都會被問這次專輯的風格有什么轉變，接著就會被問到會不會去唱R&B，或者Hip-hop，因為很流行。被重復問了無數次的阿牛后來終于忍不住就寫了這首歌，出發點有點像是陳升的「恨情歌」，但是阿牛自己的個性是比較喜歡和樂意討人歡喜讓人快樂的，因為最初開始寫歌也就是為了討隔壁班的女生開心，所以自己唱歌做音樂，就是很想讓大家開心讓大家溫暖，這是阿牛想去做的事情。同時這首歌多少也說出了很多做音樂的人的心聲，「愛真是折磨人的東西」。

　　【Monica】

　　Monica像是我們身邊的女孩子，抑或是我們自己。而這首歌輕輕地唱來，也像是自己唱給自己聽。幾乎沒有任何編配技巧的歌曲，可是單憑那幾句簡單的哼唱卻已經悄悄地唱進了我們的心里……

　　這首歌在唱腔的開發上對阿牛的啟發很大，寫詞的人是看了《一個陌生女子的來信》后有感而發寫的詞。其實這首歌叫什么名字都可以，Monica只是一個代號。而這首歌其實是幫女生唱給女生聽的一首歌，阿牛只是一個闡述的第三者；所以在錄音的時候心情很微妙，有一種很客觀的感覺。也像是《南海姑娘》的現代版。覺得這首歌是自己音樂上的一個新開發，一種以前沒有過的嘗試。

　　【王子公主在一起】

　　每一個戀愛中的女孩子都像公主，她們會撒嬌，會嘟嘴，她們像公主一樣驕傲。承接了阿牛以往的輕快曲風，高高興興、快快樂樂，令人聽來非常輕松。而生動的編排，好似舞臺劇效果的音效令這首歌十分生動。

　　而這首歌本來想說的是忌妒這件事情，女生忌妒吃醋起來就像公主一樣難服伺。

　　【再見有期】

　　這是專輯中曲式最“妙”的一首歌，副歌部分的妙好似語文中的絕妙修辭，節奏、音律以及歌詞的配合更是妙不可言。我們總是會碰到這樣的情景：很要好的朋友，難得一見，可是道別時也許只是一句簡單的“再見”后便各奔東西了，也許想回頭再揮手道別一下，可自己又在想“那么傷感干什么，還會見的”。想想會有些感動，惜別之情因為往往難以訴說而顯得更加令人想要珍惜。

　　開始寫的時候就是想寫“再見”，寫下所有跟“再見”有關系的詞。這張專輯很多的歌都是在飛機上帶著耳機寫出來的。尤其是最后交母帶的時間迫在眉睫，心里非常著急，也甚至有些時候是在飛機艙里開演唱會，拿著吉他邊彈邊寫。這首歌也就是這樣完成的。

　　【三代】—一首海外華人的鄉愁

　　很難得有一首歌可以闡述馬來西亞華裔的一個小小歷史，當初是怎么去到馬來西亞落地生根，又經歷了些什么，而「三代」就是這樣一首有故事的歌。

　　乍一聽《三代》，會覺得這不像是阿牛的歌，因為它有一些惆悵的情懷，有一些值得討論的含義。但是細聽下來會發現，它深沉，不過這情感仍舊質樸；它的歌詞內容長且豐富，不過卻簡單不復雜；再加上流暢的旋律和溫暖的唱腔……這仍舊是一首阿牛式的民謠。

　　阿牛說，這么多年來，他一直就想唱這樣一首關于鄉愁的歌，送給自己的家人，送給馬來西亞的華人。正和歌里唱的情境一樣，他自己正是身在馬來西亞的第三代華人。其實小的時候，自己并不知道那么多，對華語文化的了解也沒有怎么樣，但寫著簡體字，看著中文書，聽父輩們講著那些以前的事情，還是不知不覺地體會到了鄉愁這件事。到最近幾年，作為藝人，往返大陸的次數多起來，對華語文化也有了更深的認識，這種鄉愁，以及對中國悠久文化的景仰，更加激發了他的創作沖動。于是這次專輯里特別留了一首歌的位置給這首「三代」，平凡的經歷卻成為歷史的烙印，相信很多身在海外的華人聽了這首歌會有很深的觸動，因為這首歌真的是從心出發來寫的。

　　以前中國還沒有開放的時候，中國對阿牛來說是一個神秘的地方，后來開放后第一次到中國，覺得自己很像一個大河流里的沙子，被歷史一直沖到河流的末端。

　　他的家在馬來亞，而默默地，他在找尋著自己的“家鄉”。黃皮膚黑頭發，同根同源的感覺是那么強烈地吸引著他。唱給思鄉游子的歌正是唱給自己的歌，也是唱給所有華人的歌。

　　曲目：

　　01 天天天天說愛你

　　02 桂花香

　　03 初戀

　　04 北京的月亮

　　05 冰酒

　　06 我愛R&B

　　07 Monica

　　08 王子公主在一起

　　09 再見有期

　　10 三代

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