環球在線消息：截至今年，海外大片在中國已有10年歷史，這些影片占據了幾乎全國總票房的60%-70%，加上引進大片的9億稅額。前年，導演張藝謀的影片《英雄》橫掃2.5億票房的事實讓國人對國產大片開始刮目相看。大片的概念已成為影壇最時髦的詞語之一，但究竟大片指的是什么？是不是只有好萊塢的電影才稱得上是大片？所謂的大片究竟給我們帶來了什么？這是一個值得思考的問題！

·何謂進口大片？

1994年，為改變電影市場的蕭條局面，時任中影公司總經理的吳孟辰向電影局提議以國際通行的票房分賬形式，進口最新的一流外國影片，以發行的收入扶持老、少、邊、窮地區電影事業。當年年底，廣電部電影局批準了這個建議，提出每年可以進口10部“基本反映世界優秀文明成果和表現當代電影成就”的影片。于是有人將這10部影片稱為“10部大片”，大片的名稱也因此而流傳開來。參照國際通行的票房分賬形式，進口大片各方收入分成的比例是制片方35%，發行方17%，放映方48%。為了迅速占領中國市場，進口大片的制片方還承擔了宣傳的費用。盡管這樣的分賬比例似乎對制片方較為不利，但后來的事實證明，國外尤其是美國制片方依舊從中國的市場獲得了豐厚的利潤。

1994年11月12日，由哈里森·福特主演、華納出品的《亡命天涯》作為首部進口分賬大片在北京、上海、天津、重慶、鄭州、廣州等六大城市率先公映，并以2500萬人民幣的票房佳績在全國創造了大片的第一個消費奇跡。

·進口的都是大片？

通常大投入、大制作以及高額的利潤回報是大片的衡定標準，因此許多人印象中的大片都是名不副實的。拿中影引進的25部進口分賬海外影片為例，這些影片中有不少的確是大投入和大制作，但在內地的電影票房回報率卻很低，而另外也有一些只是中等規模制作的影片，它無論在質和量上，都離所謂的大片概念相去甚遠。

在海外大片剛進入中國市場的頭兩年，幾乎每部影片的票房都在6000萬元左右，然而自從《泰坦尼克號》在國內創下了3.6億元的票房神話后，大片的市場收入開始持續走低，如今一部電影能有2000萬元票房就已是大片了。個中原因無非是盜版沖擊、觀眾分流、票房瞞報，外加媒體宣傳日漸乏力。宏大的場面、激烈的打斗、大牌的明星、嘆為觀止的電腦制作，如今進口分賬大片似乎已凝固在一個特定的商業模式上，不外乎驚險片、動作片、科幻片和娛樂片。“從整體上看，引進大片的片種比例失調，文化視野狹窄，品位不高，社會和經濟效益呈逐年下降趨勢。”北京電影學院教授倪震這樣說道。

·什么是大片？

《英雄》和《十面埋伏》的制片人張偉平認為：“大片指的是形式不是內容，形式包括大投資、大制作、大明星三部分，也就是通常說的商業片。”

不過《天下無賊》的導演馮小剛對于這種看法卻是嗤之以鼻，他說：“對于一個導演而言，‘大片’的概念應該是從藝術角度上說的，而對于投資商來說，關注投資與票房成績之間的‘差額’才是唯一的標準；而從觀眾角度來說，恐怕希望看到的還是藝術的‘大片’。”

著名導演謝晉直接用狼和羊的比喻來說明大片和中國電影市場的關系：“表面上看，內地電影市場的萎縮是海外大片沖擊的結果，大家都在叫狼來了。但實際上主要還是我們電影自身‘內功’不足。如果我們把自己也變成‘狼’，有自己強有力的大片支撐，那就不會被狼吃掉了，要變成‘狼’最根本的就是要改革中國電影的體制。”

當年中國電影公司總經理吳孟辰曾表示“大片”是電影從業人員特別是新聞記者為了工作和行文的方便使用的一種代稱，實際上這些引進的所謂大片影片可以簡稱為“兩個基本”進口影片。

顯然，電影界對于大片的概念本身也是見仁見智、多元開放的，甚至是模糊不清的，但有一點是可以肯定的，無論從大片的概念產生，還是大片的內涵和外延來看，所謂大片只是一種引進行為，而非某種特指的或單一的影片類型。

·大片不是好萊塢

事實上，引進海外大片的宗旨與目的在于打開我們的電影創作與欣賞、消費的視野，因而在影片引進過程中就不能把眼光只盯在好萊塢強勢電影產業模式下制作出來的影片上，畢竟不是只有好萊塢一家才有資格生產所謂的大片，如果它也是一種大片的話。

另外一方面，如何通過引進一些有品位的中等制作甚至是小制作影片，重新培養中國觀眾的觀影習慣和藝術品位也是當務之急。即使在好萊塢，《遠離拉斯韋加斯》、《我的盛大希臘婚禮》這樣中等甚至是小投資的藝術影片仍舊有自己的一席之地，并最終創造了票房奇跡。我們在引進的過程中眼光也就沒有理由只盯著大投資、大制作的影片來進行選擇。對于“兩個基本”影片的選擇應當是全球性的，沒有任何地域的限制，只要能“基本反映世界優秀文明成果，基本表現當代電影藝術技術成就”，就在選擇的范圍之內。而今天引進大片的標準和理念，實際上離當年制定的標準已相去甚遠。

·大片成為怪圈

既然大片的概念是開放的、多元化的，它并非好萊塢的專有名詞，那么眼下大片的引進標準和行為究竟是開拓了我們的眼界，還是對我們的視野設置了屏障？

為什么“大片”只在美國？英法德意就沒有嗎？

為什么“大片”都在好萊塢？寶萊塢就沒有嗎？

為什么“大片”只是斯皮爾伯格？東瀛北野武就不是“大片”？

為什么“大片”只是商業片？藝術片就沒有一席之地？

這似乎形成了一種悖論和怪圈，在世界影壇，除了好萊塢影片外，還有英法德意等探索電影創作和藝術傳統的歐洲電影，也有與好萊塢分庭抗禮的俄羅斯電影以及印度寶萊塢，更有近幾年崛起的日韓等亞洲電影新浪潮。因此，我們在對大片概念質疑的同時，也產生了新的疑問：大片的引進概念是否無形中給電影的創作方法、引進機制，以及更廣闊的電影種類，乃至對觀眾的電影消費與欣賞設置了人為的一道屏障？

引進世界優秀影片要堅持，但好萊塢不應該成為唯一！（來源：南方都市報）