還要辦的選秀？

它需要創新，它不是怪物

“選秀不是一個怪物?！崩钪颐簦ɑ┛偸窃噲D跟大家解釋，他是某衛視著名選秀節目的高層之一，深知在今天的大眾眼里，選秀越來越像一個怪物：“三俗”，上頭不喜歡，下頭又有相當一部分觀眾唾棄，收視報表一年比一年難看，這樣畸形的節目，何必還做下去？

但是站在一個電視人的立場，一個活動主辦者的高度，看到的景象卻全然不同。這也是李忠敏在“怪物”之后通常跟著的一句話：“它是一種方興未艾的、優質的節目類型。”

做了14年電視，李忠敏自認是一個有責任感的電視人。這種責任感，體現在選秀節目的“使命感”上：“國內的演藝市場，目前較正式的出口還是只有專業學院，低端的出口相對匱乏，這是選秀存在的最大意義?！焙闲l視對此有著一番相似的解釋：“音樂是人類不變的需求，每年都有熱愛唱歌的人們需要有舞臺給他們展示。所以只要音樂還存在，愛唱歌的人還存在，選秀就會被需求?！?/p>

但責任感并不能解釋所有動機?！笆找?，吸金能力，品牌效益?！崩钪颐籼谷唤o記者開出一張選秀節目的利益訴求單。2005年，《超級女聲》創下平均8%-10%的收視神話，而去年的“快男”10進8的收視率卻不到1%，相比巔峰期收視下降了近九成。盡管如此，比起其他綜藝類型，選秀節目對收視的絕對拉動力仍然不可忽視?！拔鹉芰Α焙喍灾褪菑V告收入，去年第一次搭臺的“花兒”，造價1000多萬元，入賬7000多萬元，差價6000萬元，而收視率看似慘淡的“快男”，凈賺廣告費就有一個億，“就算口碑、人氣大不如前，賺錢根本不是問題”。除此還有對品牌的提升力，“到哪里去找一個大型節目活動，能像選秀一樣，短時間內迅速積聚如此多關注和人氣？”

面對大眾對選秀的種種指摘，李忠敏有些委屈，因為在他看來，大多數人總是“邊罵邊看”。“他們沒有從節目中獲得快樂嗎？”他連續反問，“這種強有力的互動性，全民參與所帶來的快感，除了電視，哪種媒體可以做到？”北京大學教授張頤武也默認這一點，這種互動甚至把從前很少看電視的青少年從網絡的虛擬世界中“拉”了回來，重新吸引到電視機跟前，相當于，選秀“沒有從原有的蛋糕上分走更多，而是另外做了一塊蛋糕”。

雖然不是怪物，李忠敏也十分清楚選秀的弊端，他認為電視人正為此努力：青海衛視要辦遺珠唱區、高校唱區，湖南衛視搭上微博新媒體，東南衛視則干脆放棄個人賽，轉投團體賽制……一切的一切，都透露出這群電視人轉身起跑的迫不及待：“創新，一定要創新，不然還是死。”

這種充滿主動性的解釋，在張頤武看來，卻是選秀節目發展至今的順勢之舉?！斑x秀節目的造星任務已經結束了，下一步就該發展到平民表演為中心?！彼严嘤H類、求職類等近兩年興起的綜藝節目，也看作某種程度上選秀節目的“變種”，“核心主打的都是‘秀’的精神，只不過秀的途徑、方式和目的不同而已?！?/p>

一片討伐聲中，李忠敏頗有些孤膽英雄般固守著自己的信念，他把選秀比作一場大戲，曲折、反復，充滿變數和意想不到，即使一時演得不好，卻可以打動很多人，甚至改變其中一些人的人生觀和命運，“你覺得，這樣一個充滿可能性的節目，不值得堅持嗎？”