《武林外傳》電影劇照

眾所周知，除了極少數個例外，中國影視業幾乎沒有延伸市場。國內娛樂大腕們也鮮有涉足這個領域的。但是，對郝亞寧來說卻不同，這才是他真正散發光芒的地方。長期以來，對于電影，院線上映才是終極目標，同時由于盜版猖獗以及電視臺的壟斷，電視版權和影碟出售通常都難有大的效益。

在這種情況下，郝亞寧把《武林外傳》看做一條魚，從他的角度，他希望能把這條魚四吃、五吃，而不是破壞性地一次“吃完”。于是，在最初創作的階段，他就和編劇寧財神溝通，要求編劇在情節和人物設置上為未來動漫等衍生品開發留出空間。“作為投資人、開發者、這個產業鏈的掌舵者，我要考慮的是整個品牌的運作，在什么階段做什么開發，我必須有一個非常清楚的規劃。”

因此，當《武林外傳》一炮而火，郝亞寧便一步步拓展著他的產業鏈。2010年，他制作了160集的卡通版《武林外傳》，每集時間長度是電視劇版的一半，并加入了許多針對兒童的細節和元素，如小動物等。

2011年，電影版又上映。電影實際上是跟電視劇版無縫對接的“前傳”，因為用郝亞寧的話來說，之所以無縫對接，是因為它本身就是“精心規劃，而非事后起意的”。

據他介紹，《武林外傳》續集正在籌劃中了。當然，第一部中的許多演員都成了大腕，已經很難讓他們都回來演續集了。郝亞寧說：“續集必須得有所不同，而不是原樣復制，不能讓大家覺得還是原來那套老東西，但是，它又應該保持原劇的一些精氣神。”

讓一部成功的影視作品孵化出更多的成功作品需要有創意的頭腦，甚至得有能超越自身熟悉領域的想象力。郝亞寧做到了。他把《武林外傳》帶入了更有利可圖的電腦游戲產業。因為他設計故事結構時已經考慮到不同的娛樂平臺，向游戲業進軍便屬于順水推舟了。“電視劇的流行激發了人們玩這個游戲的熱情。過了這么多年了，這個游戲依然很多人在玩，”他欣喜地說。

“《武林外傳》整個系列產品我總共投入了一億多，到目前為止，收益已達到十倍于此，”他補充道。目前，郝亞寧身兼北京動漫游戲產業聯盟的會長，這也從旁佐證了他在游戲業分量。同時，他也將產業伸向了許多全新的領域，包括舞臺劇、川劇以及木偶劇。

“我的第一步是要讓城市白領發笑，第二步就是逗小孩開心，第三步則是贏得中年觀眾，”　他解釋說。《武林外傳》的意外成功也印證了他的箴言：“人類失去聯想，世界將會怎樣？”事實上，這句話是二十年前他為聯想公司想出的廣告詞，直至今天，它仍然頗有意味。

在成為廣告人之前，郝亞寧曾當過十多年的兵，憑借自己的努力一步步往上升。像許多好萊塢早年開拓者一樣，他并沒有受過任何娛樂業的系統訓練。但他有的是創業者典型的直覺和智慧。

“我不喜歡跟風，”他解釋說。“大家都在拍抗戰劇，我就不湊這個熱鬧。假設我也學他們一樣去拍，等我的劇出來，說不定潮流早就變了。”郝亞寧也不以量取勝。他說：“中國每年拍兩萬集電視劇，但只有三到五千集能被播出，其它的直接進倉庫了。如果你的公司有一部戲不能上映，那就意味著上千萬的投資打水漂了。所以我不會盲目地去拍電視劇，而是按照我的了解，為某幾個電視臺量身打造。”

除了緊隨市場動態，郝亞寧還希望自己的影視作品能傳遞正能量。目前，他正籌備一部關于京劇起源的電影，名叫《徽班進京》。“上面希望我年內完成，但是，我認為一部好的影視作品是需要花時間的。匆匆忙忙是趕不出好作品的。”

盡管相比許多同行，他的作品并不算多，但郝亞寧堅持認為，一部能衍生出長產業鏈的影視劇必須擁有高品質。他的取勝之道是質重于量，當然，跨平臺品牌的意識也非常重要。“中國的文化創意產業跟發達國家相比還有很大差距，最大的薄弱環節就是延伸產業的缺失。如果我們能開發這個市場，今后的路就能越走越寬廣。”

（文：周黎明 翻譯：劉祥瑞）